田庄毕业于中央美术学院，受过严格的现代学院教育，他的造型基础非常扎实，所以他的人物画有形象，不像传统文人画家画的人物画，大都讲究笔墨而形象比较概念，田庄又吸收了传统文人画的笔墨，所以他的人物画以线造型，避开了西洋画素描的明暗光影对中国画线型的干扰。他即画出了对象结构特征又画出了笔墨趣味，处理好了造型和笔墨的矛盾，这一点是非常难的，很多画中国画的人物画家没有解决这一难题。
　　田庄的画属于简体画，“简体画”不等于“简单画”，很多画简笔的画家，只顾了笔墨，而放松了形象，画面造型简单，没有形象。有的画家避开了刻划形象的难题，画古装仕女和古代人物，往往只有一个简单的符号，索然寡味。田庄的画虽然也是“逸笔草草”，但他是从生活中提炼出来的，有真实感情的，他用非常简练的笔墨，画出了非常丰富的感受，达到了笔简而意繁的效果。
　　田庄的笔墨，以中锋用笔为主，情之所至，运锋使转，干湿浓淡，变化自如，丰富而生动，不仅起到了支撑画面的非常重要的作用。而且笔墨本身也已经非常老辣成熟。
　　田庄从学院出来，正是上世纪八十年代美术新潮之际，正如大多数同代人一样，受到西方现代美术思潮的影响，在他的创作历程中也不可避免地追求现代意识，经过几年的实践和思考，他也像大 多数同代的中国画家一样，选择了回归传统之路。但是，他的可贵之处在于他在精心研究和磨练中国画传统笔墨的时候，没有丢掉艺术形式方面的探索和对时代性即当代人对新的审美意识发面的探求。所以他的画即有生动的笔墨趣味，有中国传统的文化精神，又有形式感，有新意。
　　当然田庄作品的新意，决不仅是有生动的笔墨和形式感，还因为他的画有一股很强的精神内蕴，他不仅在磨练他的艺术技巧，而且有深刻的理性思考。他画面表现了一种实实在在的地域性特点，表现了陕北黄土高原上的人们的苍凉的生活境遇，也表现了苦涩生活中的乐观情绪。作品中既有骑驴跋涉和围着碾盘转的老者，又有锁呐高奏，自娱自乐的小伙子。这一切不仅体现了作者对生活在这 个地域中人们的境遇的感情关照，也从一定程度体现了时代对他们普遍的人文关怀，这些就是田庄作品的感人之处，也就是我说的，他的作品即传统，又现代。（责任编辑  李铂岩）